От «Стального пламени» до наследия Старасте: Александр Бреже открывает новую главу в галерее Asni

В рижской галерее Asni, расположенной напротив Латвийского национального художественного музея, открылась персональная выставка Александра Бреже, которая, как отмечает портал LSM+, знаменует собой заметный поворот в творческом пути художника. Посетители, входящие в выставочное пространство, будто пересекают некий метафорический порог, обозначающий этап художественных изменений. Новые объекты Бреже вступают в сложный диалог с наследием и миром книг Маргариты Старасте, что является одной из ключевых тем экспозиции.

Трансформация художника: от дизайна к функциональному искусству

Александр Бреже, получивший художественное образование в Амстердаме, ранее занимался графическим дизайном. Однако в последние годы он кардинально сменил фокус, сосредоточившись на создании объектов, которые балансируют на грани между чистым искусством и функциональным дизайном. Его выставка в галерее Asni, которая, по данным на начало 2026 года, продлится до 15 февраля, представляет собой коллекцию таких гибридных произведений. Художник вернулся в Латвию, чтобы представить этот новый этап своего творчества.

Металлические формы и воспоминания о прошлом

Работы Бреже, наполняющие галерею, часто выполнены из металла и обладают четкой, хотя и трансформированной, функцией. Среди экспонатов можно увидеть, например, стол, чьи ножки изогнуты в причудливые формы, напоминающие пламя или растительные узоры. Подобные мотивы, как сообщается, отражаются и в оформлении зеркала, в котором зритель видит свое отражение вместе с проезжающими мимо окнами автомобилями.

Сам художник объясняет происхождение этих своеобразных форм не прямой отсылкой к эстетике 90-х или начала 2000-х, как это могут интерпретировать некоторые, а скорее глубокими, неосознанными влияниями:

«Многим сразу приходят на ум какие-то архаичные мотивы и эстетика девяностых или начала двухтысячных, но для меня эти формы во многом происходят из опыта религиозной школы-интерната в Англии, где церковь навязывалась доволько сильно. Мы часто ее посещали. Мне кажется, эти формы каким-то образом осели в моем подсознании. Это точно неосознанно. Я просто чувствую, что это микс тех влияний».

Бреже признается, что эти органические, «пламенные» линии, пронизывающие большую часть его работ, рождаются естественно, и даже попытки уйти от них, например, при создании кресла или табурета, даются с трудом.

«Желудек» Старасте как точка отсчета

Особое место в контексте выставки занимает упомянутое в анонсах обращение к миру книг Маргариты Старасте, в частности, к ее знаменитому сборнику «Желудек» (Zelts). Диалог между работами Бреже и этой знаковой для латвийской культуры книгой создает дополнительный смысловой пласт. Произведения художника, в которых угадываются как строгая геометрия, так и природная пластика, перекликаются с мистицизмом и визуальной поэзией текстов Старасте.

При этом не все объекты следуют этой стилистике. Художник отмечает, что кресло, выполненное также из металла, лишено плавных, «пламенных» узоров, что демонстрирует его стремление к разнообразию форм и поиску новых направлений даже в рамках одного выставочного проекта.

Функциональность как конечная цель

Интересно, что Бреже видит в своей работе слияние искусства и утилитарности. Его объекты — это не просто скульптуры, которые можно рассматривать; они предназначены для использования. По его собственному заявлению, это и является его высшей художественной задачей.

«Это, пожалуй, и есть моя конечная цель».

Выставка в галерее Asni, таким образом, представляет собой не просто демонстрацию новой серии работ, но и манифест о переходе от чистого графического искусства к созданию объектов, обладающих не только эстетической, но и осязаемой, бытовой функцией, сохраняя при этом глубокую личную и культурную подоплеку.

Галерея Asni и контекст современного искусства Риги

Галерея Asni, существующая в Риге уже около двух лет, зарекомендовала себя как площадка для демонстрации современного искусства, часто с акцентом на дизайнерские решения. Расположение в центре города, неподалеку от главного художественного музея, обеспечивает ей постоянное внимание как со стороны местного арт-сообщества, так и со стороны туристов. Экспозиция Бреже стала одним из центральных событий культурной повестки начала 2026 года в Латвии, привлекая внимание к теме переосмысления наследия через призму современного ремесла и дизайна.