Рига: -9.6°С
Арт-рынок на перекрестке: от рекордов к переоценке
Мировой рынок искусства продолжает демонстрировать парадоксальную устойчивость на фоне общей экономической турбулентности. В то время как отдельные аналитики говорят о «замедленном падении» или кризисе спроса на послевоенное искусство, объемы сделок с шедеврами по-прежнему оперируют астрономическими суммами. Свежие данные, подводящие итоги прошедших аукционных сезонов, наглядно подтверждают: живопись остается не просто эстетическим объектом, но мощнейшим финансовым инструментом, доступным лишь кругу сверхбогатых коллекционеров.
Хотя общий объем торгов у крупнейших аукционных домов, таких как Sotheby’s и Christie’s, мог демонстрировать снижение по сравнению с постпандемийным пиком 2022 года, самые значимые лоты продолжают бить рекорды или оставаться на недосягаемой высоте. Главным ценовым ориентиром по-прежнему остается «Спаситель мира» Леонардо да Винчи, проданный за ошеломляющие 450,3 миллиона долларов, который, вероятно, никогда не появится на публичных торгах вновь.
Триумф Модерна и Климта в 2025 году
Анализ недавних итогов торгов, особенно в 2025 году, выявил смещение фокуса, но не снижение цен на ключевые имена. Так, аукционный год запомнился триумфальным выступлением работ Густава Климта. Одна из его картин, «Портрет Элизабет Ледерер», ушла с молотка за рекордные 236,4 миллиона долларов, став второй по дороговизне картиной, когда-либо проданной на открытых аукционах. Этот лот, по слухам, приобретен для музея в Абу-Даби, что подчеркивает геополитическую роль искусства как инструмента «мягкой силы» и престижа.
Подтверждается стабильный спрос на классику модернизма. Работы Винсента Ван Гога и Марка Ротко продолжают занимать верхние строчки рейтингов, подтверждая свою репутацию надежных активов. В то же время, на рынке заметно выросло влияние работ художниц: обновленный рекорд на работы женщин-художников, принадлежащий, по некоторым данным, Фриде Кало, говорит о попытке рынка исправить историческую несправедливость и расширить инвестиционные портфели за счет новых, ранее недооцененных имен.
От NFT к «незасвеченным» шедеврам
Смена парадигмы коснулась и самой природы инвестирования. Если несколько лет назад ажиотаж царил вокруг цифрового искусства и NFT, то сегодня этот сегмент переживает выраженное затишье. На этом фоне растет привлекательность работ, которые внезапно появляются на рынке — так называемых «незасвеченных» (non-burnt) шедевров. Классический пример — исторические продажи работ Питера Пауля Рубенса, чья картина была высоко оценена благодаря идеальному провенансу, прослеживаемому вплоть до XVII века.
Искусство — это неликвидный актив, торговля которым требует оценки, посредников и времени. Покупка картины стоимостью в триста долларов вовсе не означает, что через десять лет она вырастет в цене на несколько порядков. (Адаптация мнения искусствоведов)
Подобные сделки демонстрируют, что для ультра-богатых покупателей важен не только бренд художника, но и история владения и подлинность происхождения.
Финансовый актив против культурного капитала
Критики отмечают, что для многих покупателей картины давно перестали быть просто объектами эстетического наслаждения. Они служат инструментом диверсификации капитала, способом сохранения богатства в условиях инфляции и демонстрации статуса. Коллекционирование стало частью личного бренда. В этом контексте даже снижение общего количества проданных лотов на 6% в первой половине 2025 года не поколебало позиции топовых произведений, которые часто приобретаются в частном порядке, минуя открытые торги.
Искусство, в отличие от акций, не является высоколиквидным активом. Однако именно эта «неподвижность» и уникальность позволяют ему выступать в роли консервативной роскоши. В условиях, когда поколение старых коллекционеров уходит, а молодое поколение требует больше эмоциональной отдачи, арт-рынок ищет баланс между вечной ценностью старых мастеров и актуальностью современных тем.
Перспективы: Искусственный интеллект и новые имена
В 2025 году аналитики отмечают, что на рынок начинает влиять искусственный интеллект, заставляя пересматривать этические и правовые нормы. Однако пока влияние ИИ на ценообразование топовых, проверенных временем полотен остается минимальным. Покупатели смещают акцент на произведения, которые несут глубокий исторический или социальный контекст, или на работы тех художников, которые, будучи признанными академически, до сих пор недооценены на коммерческой арене. Таким образом, живопись остается самой дорогой и самой стабильной «валютой» в элитном финансовом мире.
Следите за новостями на других платформах: